Ana Castro Feijoo
Reside
sucesivamente en Río de Janeiro, Brasil, donde estudia en la universidad de
“Escola artes visuaes Parque Laje.” Comienza exponer en algunos Centros
culturales y participar de Salones. En Boston, estudia en el Fine arts Boston
Museum, donde permanece un año, en California forma parte de “Gallery 7” una
galería-espacio y gestión cultural, expone en varias galerias de USA. En México
incursiona en el grabado con Mercedes Escobar. Estando 18 años fuera de su
país. expande su cultura y participa desde 1982 de diferentes salones y
exposiciones En Bs.As, estudió con
Aurelio Macchi, Carlos Gorriarena, Aberastury - Orloff. PREMIOS Medalla
de bronce de la “Fundación Brasilera de diseño”, 2º premio pintura “Salón Municipal de Río de
Janeiro”, 2º
premio pintura “19 anual Juried show” LA. USA, Mención
de honor “Bienal San Juan de Puerto Rico, Mención
de honor “Salón Nac. De Artes Visuales”, Argentina, Mención de honor “Salón
Nac. Cipoletti”, Río Negro, Argentina .-3º
premio en el “97 Salón Nac. de artes Visuales”, Palais de glace. Argentina Mención
de honor “Salón Nac. de Tucumán”, Seleccionada
en premio “Fundación CIEC:”, España.- Seleccionada
premio “Carmen Arozena”, Madrid, España, “X
Bienal de grabado Aquiterme”, Italia. -Seleccionada
por el Salón Nacional de artes Visuales Palais de Glace en 12 años. EXPOSICIONES Realiza
exposiciones colectivas e individuales en Washington, San Francisco, Los
Angeles, New York, Río de Janeiro, San Pablo, México, Japón, Austria, Madrid y Puerto
Rico, Participa de las ferias ArteBa Y Estampa Su obra abarca las técnicas de grabado,
pintura, textil, técnicas mixtas videos e instalaciones. STATEMENT/ SOBRE MI OBRA Mi obra está arraigada en el gesto y en los enfoques abstractos del
paisaje. La marca intuitivamente dibujada es la base de mi proceso. El carácter
particular de cada marca conduce a otros gestos que reflejan, contrastan,
oscurecen o realzan, pinto capa sobre capa dejando que la obra suceda y fluya.-. En
mi trabajo trato de estar presente y conectarme
con el momento y la intuición,
que proviene mayormente de las experiencias táctiles básicas del medio,
como la presión variable, el raspado, una línea a través del espacio. También
tiene influencia mi background en grabado. Esta se encuentra a medio camino
entre la abstracción y la figuración, tiene reminiscencias orgánicas. No
analizo, no conceptualizo, más bien, construyo y destruyo, hasta desentrañar un
retrato de ese tiempo.- Construyo
estructuras rítmicas. Las marcas van formando áreas de densidad y apertura. Soy
guiada en este ritmo por mi búsqueda de equilibrio simultáneo del color, la
forma y un movimiento continuo. La
pintura de paisaje chino ha influido en
mi trabajo. Mis marcas emergen y vuelven al blanco del papel o al campo
de la pintura. Al igual que en los paisajes chinos, el vacío tiene sustancia.- Los
resultados de mis gestos intuitivos y construidos son sugerencias de las fuerzas
en la naturaleza, como el viento, el agua y los árboles. El sentido del paisaje
no es de una escena estática, particular, es un devenir continuo.-Transformar los estados interiores en un lenguaje visual es lo que me
impulsa como artista: Para citar a G. Carl Jung "En todo caos hay un
cosmos, en todo desorden una orden secreta", esa es mi búsqueda